Kat Miaw

Recordando el futuro

2011-07-26T22:08:00.003+02:00

Pasamos por la vida percibiendo los días como una cadena de minutos y momentos unidos entre si… Fluyentes, uno se vierte en otro, y ambos llenan un pozo que riega un jardín, que a su vez florece, donde liban pájaros y abejas, que luego… son minutos y momentos donde cada cosa es consecuencia y acción de otras tantas cosas…

Nos levantamos a la hora de siempre, salimos de la cama, nos desperezamos, desayunamos, nos cepillamos los dientes… Y, al menos en mi caso, repasamos mentalmente como será el día, tengo que: llamar, recoger, buscar, pensar, solucionar, recordar, escribir, felicitar, comer, caminar… miles de cientos de cosas que se convertirán en fuente de algo más, que bien pasará desapercibido o que recordaremos en el futuro.

Como cuando escuchamos una canción que nos evoca un momento, como cuando olemos un perfume que nos traslada en el tiempo… cuando oímos por primera vez esa canción no sabíamos que significaría algo, cuando olimos por primera vez ese perfume, no sabíamos que se convertiría en una especie de llave para abrirnos paso por el tiempo. Vivimos expuestos constantemente a momentos que se grabarán en muestra memoria y asaltarnos por sorpresa pasado el tiempo.

Y justamente hoy ha tenido lugar este tipo de evento, cuándo y dónde menos lo esperaba, fue un momento tan fugaz y breve que a penas pude captarlo. Como ese primer segundo en que se enciende una cerilla y arde toda la pólvora, esa luz más resplandeciente que luego abre paso a una llama estable, pero que nunca es igual de brillante.

Sucedió justo cuando cruzaba una calle solitaria y poco concurrida, cuando encendí mi iPod y puse la lista en modo aleatorio.

Empezó la música a filtrarse en mi cabeza… y con esa canción recibí una bofetada del tiempo.

De repente un latigazo, y recordé el futuro…

Un futuro donde estaba de pie en el porche de una casa al borde de playa, oyendo exactamente el mismo tema que estaba oyendo ahora (ahora?, buena pregunta), y donde al igual que en este preciso momento el sol estaba a punto de darme de lleno en la cara. Entonces me vi y me devolví la mirada…

Lucía francamente feliz, quizás era la luz de la mañana, quizás el pelo revuelto de domingo que llevaba. No lo sé en realidad. Pero a la legua se podía sentir que era un gran momento. Se veía en el azul intenso de un cielo marino, se oía en las olas apagadas por la música… bendita música, que te envuelve…

Ojala hubiese habido tiempo de hablar con esa persona que llegaré a ser, preguntarle como he llegado hasta ahí, como ha sido el camino, quien nos acompaña, a que me dedico, donde estamos… tantas cosas que ahora mismo me resultan tan impredecibles.

Pero en cuanto la luz del día fue intensa, el semáforo cambió a verde, se acabó la canción y se dibujó con claridad la ciudad. Ese cuadro nítido y mi yo futuro, se esfumaron sin dejar apenas huella, y regresé súbitamente al presente, a la calle poco concurrida y ahora algo menos solitaria…

Pasados los días me pregunto si ese instante ha sido resultado de recordar el futuro o si más bien ha sido un instante, donde en otro lugar y otro momento, he recordado estos días, y los sucesos que ahora me envuelven.

Es difícil diferenciarlo, e incluso definirlo.

Twitter vs. Haikus

2011-03-20T21:31:00.006+01:00

Haiku: consiste en un poema breve de tres versos de cinco, siete y cinco sílabas respectivamente. Es una de las formas de poesía tradicional japonesa más extendidas. Su temática normalmente está relacionada con la naturaleza, una sensación, el aquí o el ahora.

Tweet: 140 caracteres, que normalmente sirven para expresar una emoción, un pensamiento en el aqui y el ahora.

Inevitablemente en mi cabeza ambos conceptos explotan y se mezclan. Los tweets sin querer, nos ha acercado a esta forma de poesía: ahora todos estamos habituados a resumir un momento, un pensamiento, una emoción en 140 caracteres...

Es cierto que la métrica de un tweet nada tiene que ver con un Haiku, pero la capacidad de síntesis es la misma... Se trata de momentos que se condensan y se comparten.

In my old home

which I forsook, the cherries

are in bloom.

Margarita, nuestro cortometraje

2010-07-20T09:55:00.004+02:00

Hoy comparto con todos el proyecto que me ha tenido ocupada los dos últimos años, se trata del cortometraje Margarita, un proyecto que he tenido el placer de desarrollar con todo el equipo de Hampa Studio: grandes compañeros de viaje, estupendas personas y excelentes profesionales.

Margarita es un viaje que nos ha llevado a crecer y madurar, y estoy profundamente agradecida por todo lo que nos ha dado, e impaciente por lo que aún está por llegar!

Espero que les guste, y si es así compártanlo... :)

...una buena obra...

2009-12-18T16:05:00.003+01:00

Normalmente vemos miles de buenas causas, miles de obras y eventos benéficos, todos completamente loables, ingeniosos y con una clara voluntad de ayudar aportando una solución o al menos una parte.

Pero hasta ahora nunca me había planteado cómo surgen estas iniciativas, y como se conjugan los sucesos para que se lleven a feliz término.

Durante los últimos 10 dias he colaborado a con Aido (Instituto Tecnológico) y con su fantástico equipo ;), a organizar un evento benéfico donde desde Hampa Studio, hemos donado todo el diseño gráfico y las ilustraciones de los elementos de comunicación y la proyección de "margarita", nuestro corto...

En esta ocasión nos hemos propuesto mejorar la situación del colectivo de niños y niñas con autismo de la Comunidad Valenciana, y aunque realmente es muy pequeña la diferencia que podremos hacer con este acto estoy convencida de que solo es el principio.

Las entradas al evento estarán disponibles online en Servientradas y el Corte Inglés con un coste de 5€ por persona (adultos y niños), así como en las Taquillas del Palau de la Música de 10 a 13.30 y de 17.00 a 21.30 h.

http://www.margaritacortometraje.com/index_spa.html
http://bancaja.es/servicios/servientrada/servientrada.aspx

Fila 0: 2077.0489. 15.3100592511

PROGRAMA:

18.00 Presentación y Bienvenida
18.20 Pase del cortometraje de animación "Margarita"
18.40 Niños y niñas: Actividad "Crea tu propia estrella"
18.40 Adultos: Presentación proyecto tecnológico
Interpretación BSO Margarita
Venta de estrelals solidarias
19.30 Clausura y entrega del cheque a las Asociaciones beneficiarias

Espero que les parezca interesante! Para nosotros es darle a Margarita un uso inesperado y lleno de posibilidades, es compartir la buena estrella que ha tenido nuestro proyecto con muchas personas que de verdad lo necesitan.

Retrato

2009-06-22T23:26:00.004+02:00

Retrato.(Del lat. retractus).

1. m. Pintura o efigie principalmente de una persona.

2. m. Descripción de la figura o carácter, o sea, de las cualidades físicas o morales de una persona.

3. m. Aquello que se asemeja mucho a una persona o cosa.

Watching the city

2009-06-21T00:39:00.000+02:00

Hocus pocus!

2009-06-16T23:38:00.003+02:00

magia.
(Del lat. magīa, y este delgr. μαγεία).
1. f. Arte o ciencia oculta con que se pretende producir, valiéndose de ciertos actos o palabras, o con la intervención de seres imaginables, resultados contrarios a las leyes naturales.
2. f. Encanto, hechizo o atractivo de alguien o algo.

Margarita o de como un sueño se hace realidad

2009-05-29T17:49:00.011+02:00

Hace muchos meses, quizás muchos más de los que debería, que no le dedico un rato a este, mi pequeño espacio en la red. Se debe básicamente al tiempo que desde hace un año le dedico a Margarita, un proyecto de Hampa Studio, la productora de animación donde tengo el inmenso placer y responsabilidad de dirigir el departamento de producción.

Hace un año, Alex Cervantes (director de Hampa) nos propuso el reto de desarrollar un cortometraje... y hoy un viernes por la tarde, en la total tranquilidad del despacho hago memoria y puedo definir exactamente cómo hemos alcanzado ese sueño.

Estamos exactamente a dos breves semanas de cerrar la postproducción y ya rozamos con la punta de los dedos el resultado de tanta dedicación y tanto trabajo.

Es imposible que en estas líneas pueda resumir toda la pasión y el titánico esfuerzo que todos hemos depositado en este proyecto.Pero lo que sí puedo resumir es la inmensa gratitud que siento por todos quienes han formado parte de este equipo, que han hecho posible con su talento, visión y empeño, que hoy esté aqui sentada llena de orgullo y una ingenua alegría por haber estado a su lado mientras Margarita cobraba vida.

Gracias a:

· Alex por habernos puesto a prueba y proponernos un proyecto que jamás pensamos que haríamos tan grande.

· A Santi, por una infinita paciencia y siempre buen humor, nos has hecho más fácil el viaje.

· A Fer, por aportarnos toda tu experiencia y descubrirnos tantos pequeños secretos de la animación.

· A Guille, por sorpredernos con animaciones llenas de sutilezas y que le han dado tanta vida a Margarita.

· A Andreu, por nunca cejar en tu empeño por alcanzar la perfección y por facilitarnos tantas herramientas para llevar a cabo este sueño.

· A Rosa y Toni, por haberme ayudado a llevar muchas cargas que yo sola no hubiese podido. Quizás crean que han hecho poco, pero no es así.

· A Pili, por tu empeño y tus ganas de ayudarnos en todo lo que ha estado en tu mano.

· A Pepe porque has sido mucho más que el gestor de nuestra empresa, has sido un buen amigo. Y a María, por ser nuestra fan nº 1!

· A Javi Tatay, por ayudarnos a navegar por este corto nunca tendremos palabras para definir cuan valiosa ha sido tu implicación.

· A Rubén, no solo has sido fuente de ánimo y alegria. Nos has despejado el camino para poder continuar en los momentos más difíciles y nos has enseñado a ser valientes y perseverantes, no tengo palabras para definir lo que tu continua colaboración significa. Día a día haces la diferencia. GRACIAS!

· A Elena, como dice siempre Alex, sin tí no habria sido posible.

· Al maravilloso equipo de clean up, ha sido un placer trabajar con todos ustedes. Gracias a Silvia Ortega, Carlos López, Javi Vaquero, Maribel Suñé, Marina Martín, Pablo Reche, Rosa Jimenez, Silvia Román, Álvaro Pérez, Bujor Stefanescu, Eva Fernández, Francisco Gómez y Mariano López por un trabajo bien hecho y lleno de detalle.

· A Miki, por crear un universo para nuestra princesa.

· A Anna e Iván, por ponerle música a esta historia. Cada vez que pienso en ella se estremece mi corazón.

· A Francesc, por traernos el mar y el viento hasta el corto.

· A Vanessa, Cristina y John por llenar esta historia de color.

· A Deneb, por ser parte de la Familia de Hampa y ayudarnos desde la distancia en todo y cuanto le ha sido posible. Espero que esta sea la primera de las muchas producciones que compartamos. :)

· Emilio Oviedo y todo el equipo de Indigo Media, por todo el asesoramiento técnico y participar en esta aventura.

· A María Fernandez, Vicente de Gracia y Mary Carmen de AIDO, los experimentos no solo nos han resuelto los problemas, sino que nos han traido consigo muchas carcajadas.

· A Pere, por tu paciencia y absoluta participación. Estoy segura de que siempre alcanzarás tus metas.

· A Dessi y Jose, por tratarnos con tanto mimo y siempre estar pendientes de nuestras peripecias.

· A Xesca, por las lágrimas de emoción derramadas cuando terminaste de ponerle voz a la tierna abuela de nuestra historia. Jamás lo olvidaremos.

· A Jose y Verónica, Qué vivos están el rey y la princesa con sus voces!!!

· María Strid, por abrirle nuevos horizontes a Margarita.

· A Carmina por creer en nosotros, por emocionarte y sobre todo por hacer posible un milagro! nunca olvidaré tu mensaje de un viernes a las 2 de la mañana.

· A Jacobo, Rafa, Amparo, Mariela, Leticia, Carlos Martínez, Carlos Miranda, María Cervantes, Brice Makinadjian, Irene Jiménez y Bel Carrasco. De uno en uno, con los granitos de arena que han aportado hemos creado una playa dónde atracar nuestra barca.

· Y a todos los valientes que colgaron su estrella en nuestro firmamento.

Este proyecto es una realidad gracias a todos los que han participado, a todos los que han creido que no hay nada imposible...

Con todo mi afecto e increiblemente feliz de compartir cada día con todos y cada uno de ustedes :)

Diana

http://margaritaelcorto.blogspot.com/
http://www.margaritacortometraje.com/

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Bocetos!

2009-02-20T22:54:00.003+01:00

Después de muchos meses de silencio vuelvo a este espacio para postear un pequeño experimento de ilustración.

Ambos dibujos son parte de de los bocetos iniciales que preparé para el libro "Los tacones de Oz" publicado unos meses atrás y que ya cuenta con una segunda edición.

Espero que les gusten!

Besos

2008-11-16T22:45:00.011+01:00

Existen imágenes que marcan nuestras vidas, y muchas veces no podemos explicar con precisión a que se debe... se quedan grabadas en nuestras retinas para siempre y cuando pensamos en ellas regresa (con algo de nostalgia) aquella sensación que experimentamos la primera vez que las vimos.

Esto es algo que me pasa a menudo, supongo que cada profesional desarrolla con el tiempo una sensibilidad específica y sin duda relacionada con el medio en el que se desenvuelve, y naturalmente a mi me sucede en el entorno gráfico.

En este post quiero compartir dos fotos que siempre me emocionan, son dos besos en circunstancias y lugares distintos, que bien por su espontaneidad o la profundidad que reflejan son inolvidables.

Yo por mi parte, quiero dejarles dos de mis "besos". Uno es un cuadro que hice hace algo más de un año y es el eje central de la decoración de una preciosa habitación blanca y fucsia. Y el otro es una de las ilustraciones del libro "Los Tacones de Oz" de Lid Editorial, que retrata un beso entre los personajes de una historia paralela que se narra dentro de esta novela empresarial.

Espero que estas imágenes despierten en quien las mire ese pequeño vértigo, esa sensación de felicidad que nos recorre cuando somos cómplices del autor y captamos en el aire la misma sensación que él o ella tuvo cuando vieron su trabajo terminado. Espero que generen la intimidad y cercanía que siento yo misma al ver las fotos que encabezan este post.

sin más... dos besos!

www.rubenturienzo.com

2008-10-19T23:54:00.007+02:00

Hoy les quiero presentar esta web, donde he tenido el gusto de contar con Antonio Ruiz como programador, quien con su trabajo ha facilitado llegar a los plazos de entrega y ha contribuido a mejorar técnicamente la anterior web de Rubén Turienzo, coach y creador de una tendencia llamada liderazgo social.

En esta ocasión la inspiración del grafismo de la web esta basada en la metáfora de la vida entendida como un viaje, combinada con la máxima personal de Rubén que resalta la grandeza de las cosas simples. De ahí que hayamos utilizado el papel plegado como base... quien no ha hecho alguna vez barcos de papel y los ha depositado en una fuente o en un lago?

A partir de la simpleza de estas figuras preparamos un teatrillo donde el barco navegase libremente hacia dónde cada quien decida, y le sumamos varios elementos: los peces, el mensaje en una botella y los pájaros como metáforas secundarias que nos permitieran hilar la Home con las secciones que debíamos incorporar.

Dentro de cada sección encontrarás un texto informativo matizado con algunos detalles que refuerzan la temática general, además de varios Motion graphics que implantaremos a lo largo de este mes para darle una sensación de movimiento constante además de un aire contemporáneo.

Te invito a visitar esta web no solo por sus características técnicas y gráficas, sino por el estupendo trabajo que desarrolla Rubén Turienzo, posiblemente descubrirás una nueva profesión con una línea de trabajo interesante -además de necesaria- en el creciente y cambiante sector empresarial.

You say good bye and I say Hello!

2008-09-15T22:29:00.003+02:00

Que pasa cuando las musas, caprichosas y volubles, nos abandonan... pues lo lógico que tiene que pasar: nos sobreviene una de las famosas Crisis Creativas.

Los "y que hago ahora?" o "qué querrá el cliente que haga yo con una calabaza y una polaina" son muy comunes, sin embargo creo que la falta de inspiración puede compensarse respirando profundo, mirando una rato al techo o cantando en la ducha, entre otros tantos remedios caseros.

A veces estamos tan obcecados en la polaina y la calabaza, que nuestra mente no es capaz de trascender esa primera imagen, y BLANG!: crisis creativa... Luego claro como estamos en crisis y además CREATIVA, así que nos regodeamos en ella y dejamos que ocupe nuestra mente, el lugar de cederle espacio a las ya tan traidas y llevadas calabaza y polaina...

Mi solución a LA CRISIS, muy sencilla, saca a pasear la calabaza, abandonala en un banco del parque y vuelve a recogerla después de una caminata, es casi seguro que una musa (atraida por la curiosa escena) se haya sentado a esperarte junto a tu calabaza.

En conclusión, borra de tu mente los clichés, no desacredites la idea de tu cliente -que prodría estar inspirada en sus necesidades- y dale la vuelta. Si la idea no viene, sal a buscarla. Como dirían los beatles You say good bye and I say hello...

PD. La calabaza en el banco quedó fabulosa en la foto y la polaina solitaria, finalmente no se usó, pero dicen que encontró el amor en un converse perdido.

hellloooooo heeeeelllooooo you say gooooooood byeeee and i say HELLO!

It´s Evolution Baby!

2008-09-14T00:36:00.007+02:00

De regreso de las vacaciones he tenido mas bien poco tiempo para dedicarme a cosas que me gusta hacer, afortunadamente se debe a que las semanas las he ocupado en la oficina poniendo al dia todo lo que se acumula en el correo electrónico y sobre el escritorio tras quince dias de felices vacaciones, y digo afortunadamente porque realmente disfruto de mi trabajo.

En cualquier caso, si bien he tenido poco tiempo para hacer cosas, me ha sobrado tiempo para darle vueltas a un tema concreto: los cambios.

Todos los dias cambiamos, descubrimos cosas nuevas, nuevas palabras, nuevos elementos gráficos, nuevas tendecias... todo puede renovarse dia a dia. Sin embargo lo que nos lleva a asimilar estas novedades, a verdaderamente apreciarlas y a comprenderlas en mejor medida, es precisamente lo que nos es conocido y que nos ha acompañado durante mucho tiempo, pues nos sirve para dibujar una línea de evolución.

Esta semana estuve revisando mis viejos archivos, pues perdí o borré uno de mis archivos "madre" y era imprescindible recuperarlo. Así pues abri mi disco duro externo, donde tengo una copia de seguridad de toda mi data, y urgando de una carpeta a otra tropecé con mis primeros trabajos como profesional.

Debo admitir que han envejecido, algunos mas que otros, pero aquellos que se ven más afectados por el tiempo me han servido para ver cuan rápida puede ser la evolución gráfica y creativa de cualquier dibujante una vez se ve inmerso en un ambiente profesional.

Hoy tengo el nostálgico gusto de presentarles uno de mis primeros trabajos, lo preparé para anunciar las noches de teatro que se hacian en un fantástico bar que había cerca de mi primera casa en Valencia.

Hoy lo veo y me gusta pensar que en unos cincuenta años formará parte de una exposición que se llamará "Early Diana", pero esas ya son mis divagaciones nocturnas...

Ficha técnica
Software: Illustrator / Photoshop
Año: 2004

"Mis vacaciones"

2008-09-01T22:28:00.010+02:00

En mis vacaciones hice grandes descubrimientos.

Descubri que hay mas perspectivas de las que creemos.

Descubrí que todos los caminos conducen a Navia.

Descubrí que el mar es azul siempre.

Y que el cesped no tiene que ser verde, puede ser dorado.

Ha sido un fantástico verano, muy productivo, muy divertido y sobre todo colorista.

hey girls and boys! i´m back here!

Midas y Glasgow

2008-06-29T22:55:00.006+02:00

"Me alegra presentarles mis fotos del fantástico fin de semana que pasé en Glasgow recientemente.

Glasgow está situada a las orillas del río Clyde y su gente es conocida como Glaswegians. Su clima no es el clásico clima escocés pues su posición geográfica está especialmente favorecida por la corriente cálida del Golfo y está protegida por las colinas Clyde Valley que la rodean.

Una la noche del sábado tuve la ocasión de visitar un pequeño parque de diversiones situado en el centro de la ciudad, y pude disfrutar de el fantástico colorido que ofrecía el ambiente..."

El diseño es un arma poderosa, es capaz de vedernos un concepto completo con sólo una imagen y en algunos casos un pequeño texto de soporte. De eso se trata mi ejercicio de hoy.

Las imágenes de arriba, las tomé durante la visita de mis amigos Sabino y Sveva, concretamente en Fuenlabrada después de tomar una fantástica cena. Son un recuerdo de un fin de semana increible en gratísima compañia.

Sin embargo con dos trucos, han pasado de ser "fotos desenfocadas de album familiar" a ser impresiones nocturnas llenas de exotismo.

Probablemente si hubiese colgado estas fotos sin componerlas entre si y sin agregarles el título "Glasgow 2008", manteniendo sencilamentesu formato completo, una cosecutiva a otra y bajo el título "Visita a la feria de Fuenlabrada", no hubiese logrado el mismo impacto visual.

Conclusión: A través de dos herramientas muy básicas relativas a la composición, un grupo de imágenes pueden elevarse de "fotos del facebook" a diseño. Esto se convierte es una fuente casi inagotable de soluciones, pues con un poco de ingenio podemos gestionar los recursos limitados (con los que normalmente contamos a la hora de diseñar) y resolver grandes inconvenientes.

Espero que de ahora en adelante conviertas en oro todo lo que toques!

Sucio Vectorial II - Un post visual

2008-06-28T21:01:00.001+02:00

Hoy les dejo por aqui una pequeña muestra adicional de "sucio vectorial" (Qué orgullosa estoy de esa denominación!), después de pasar por esa etapa volví a la limpieza natural de los vectores pasando por un periodo de colores planos bastante significativo.

Subiré algo de esa fase, para que puedan evaluar los contrastes de estilo de cada ilustración. Al fin y al cabo, cada una de ellas es un pequeño universo de necesidades, nunca hay dos iguales.

Sucio Vectorial

2008-06-24T23:50:00.007+02:00

Éste, es mi tributo a la China imperial, un pequeño compendio de pagodas y puentes ilustrados que fueron el resultado de una fase experimental que atravesé con illustrator. Hasta entonces me había maravillado con el acabado pulido y perfecto resultante de los vectores... pero necesitaba algo más de textura y calor en el acabado final, asi que empecé a buscarlo.

China y sus pagodas fueron la excusa ideal para poner en práctica un uso alternativo y poco ortodoxo de los pinceles en el programa. En lugar de usarlos para delinear límpiamente, creé varios "pinceles caóticos" y los apliqué con el lápiz en lugar de la pluma, agregádoles además modos de fusión para superponer y entremezclar el color.

El resultado fue estupendo!

Tenia por fin "sucio vectorial" eliminando por completo la sensación de plástico que arrastra consigo al vector. Habia logrado multitud de texturas totalmente escalables sin pérdida de resolución además de una cálida sensación de "artesania" incluyendo acabados de papel.

A partir de aqui generé una cantidad de estilos gráficos bastante interesantes que iré subiendo progresivamente.

Espero tus comentarios en mi mail!

Próximamente... más visiones de china y algún paraiso más.

Experimenta

2008-06-17T00:19:00.003+02:00

Experimentar es la unica forma de crecer y cambiar. Hay que Experimentar con la música, con el color, con la decoración... con todo lo que nos rodea.

Este dibujo concretamente lo hice mientras descubria Adobe Illustrator, hace unos cuantos años ya. Y aunque no es notable en su dibujo, si lo es es su acabado.

Noto después de tanto tiempo, que cuando lo hice definitivamente estaba disfrutando de los decubrimientos que con cada vector iba haciendo... Cambios y gestión del color, importancia de los pinceles, como crearlos... Todo se resume en una pequeña oda a la libertad creativa.

Esta semana intenta algo nuevo, cambia de técnica o de programa infórmatico, atrévete a divertirte mientras creas algo nuevo. Quizás las musas esperan verte distendido y alegre para inspirarte y encumbrarte en un momento de genialidad.

Ole, ole y ole en Shackleton!

2008-06-13T01:24:00.005+02:00

Hay dias que buscando algo como "tomate" me encuentro con estos regalos fantástico que hay flotando en la web esperando a ser descubiertos.

Pues hoy buscaba la foto de unos tomates para un ejercicio de mi curso de illustrator y descubrí esta F A B U L O S A campaña navideña de la agencia Shackleton. Que muy acorde a los tiempos que corren ha sabido renovar un artículo de regalo clásico entre los clasicos, ha sabido darle un touch glamouroso a una pata de jamón de toda la vida.

Les invito a visitar la web: http://www.ijam.es/ y descubrir este producto indispensable en la despensa de toda casa moderna.

Ole a las grandes y simples ideas!

Nieve en junio!

2008-06-04T00:10:00.009+02:00

Como todos saben, tengo una especie de "delirio efervescente" por la nieve. Me encanta levantarme temprano, desayunar tostadas, el frio en la cara y la primera bajada pendiente abajo.

Pero mi fascinación por la nieve es inherente a mi tabla. Cuando la compré me encantó su flexibilidad y lo ligera que era, es como si tuviese la actitud correcta... pero era taaaaaaaaaaaaaaan fea la pobre!

La veia y cuanto más la miraba menos invernal me parecia.

Por esos dias coincidió que estaba desarrollando unas muestras de "stickers", y descubrí un fabuloso material, que no se despegaba, que no perdia el color al contacto con el agua, removible a mediano plazo, no agresivo para la superficie "huesped", era LA solución.

Y asi es como mi tabla, noble y fantástica, cambio por completo su look, y ahora "estrena" un nuevo estilo cada invierno. El año pasado repitió el "Yeti stile", pero este quien sabe... le espera quizas una ola de Hokusai, un collage de fotos, o a mis queridos rugbie players de la selección de arriba...

En fin, ya solo faltan seis meses para volver a la nieve... :D

Path art, una apuesta personal

2008-05-12T07:38:00.014+02:00

El path·art es un término que uso para clasificar a una parte concreta de mi trabajo, consiste en la fusión del path (o trazado vectorial) con cualquier técnica tradicional o texturas aplicadas. El objetivo: lograr que un elemento digital sea único.

Los resultados son asombrosos y el proceso creativo muy dinámico. Combina texturas, elementos recortables, tintas y en último caso (tras la impresión de los elementos digitales) intervenciones con pincel que enriquecen el acabado final notablemente.

El proyecto más interesante por volumen y espectacularidad en su resultado, que he desarrollado con esta técnica, es una colección de 500 postales (numeradas y firmadas) inspiradas en el cine, que llevé a cabo en compañía del diseñador gráfico valenciano Jose Ibañez, un buen amigo y compañero de trabajo.

Es una técnica en la que se puede volcar toda la creatividad que tengas y alcanzar unos acabados especiales, únicos, magníficos!

¡Live the path·art experience!

Los tacones de Oz, Mi proyecto favorito de la semana

2008-05-01T08:17:00.006+02:00

A partir de hoy, y para estrenar el mes, me propongo hacer una reseña regular sobre alguno de los proyectos que estoy llevando a cabo; para que puedan ver en que estoy trabajando, que estilos estoy implementando y que por supuesto me dejen comentarios al respecto!

Hoy estreno esta propuesta, con un proyecto al que le he dedicado especial mimo y muchas horas de ensayo y error. Se trata de las ilustraciones para el libro "Los Tacones de Oz". Una atrevida novela empresarial que relata las aventuras de la joven e imparable Dorothy dentro de una gran compañía: Oz Company.

En mi opinión es una reflexión amena sobre las habilidades directivas en general y una celebración del -cada vez más potente- liderazgo femenino, afortunadamente lejos de conceptos caducos como el Feminismo.

El libro será publicado a finales de este mes de la mano de Lid Editorial. Les invito a leerlo, creo que encontrarán herramientas muy útiles para el desarrollo personal camufladas dentro de una trama entretenida y ligera.

Además podrán ver mis ilustraciones! a las que proximamente dedicaré un post unicamente visual!

feliz fin de semana!

¿Una gran ola o un logo surfero?

2008-04-23T23:29:00.011+02:00

A diario me ocurren cosas fabulosas o inesperadas, y en el mejor de los días ambas cosas. Hoy es asi!!!

Estaba bastante obtusa y no lograba resolver una ilustración, así que me dediqué a navegar por mi carpeta de referencias. Donde almaceno -lo más limpiamente posible- todas las imágenes que regularmente busco y que en alguna ocasión accidentalmente encuentro.

Pues estaba mirando mi carpeta de grabados japoneses, de Hokusai en concreto y... entonces surgió la magia!!!! la misma que alguien más vio en una noche similar a la de hoy seguramente. Y para mi mayor agrado he tenido la suerte de poder corroborar esa asombrosa visión.

Quicksilver, la reconocida marca dedicada al diseño de ropa, accesorios y equipos deportivos orientada a surfistas y snowboarders, encontró su musa escondida en esta pieza.

El logo es una versión sintetizada de “La gran ola de Kanagawa” que es el primer grabado de una serie de 36 vistas que Hokusai realizó del monte Fuji, publicados en el año 1832.

Las musas se ocultan por doquier! Sólo hay que sentarse a trabajar, seguro harán una aparición estelar de alguna manera inesperada! Esta en concreto no era la musa que buscaba, pero indudablemente me alegró la noche.

No funciona la fotocopiadora, llama el diseñador

2008-04-21T08:34:00.003+02:00

Es evidente que una imagen vale más que mil palabras y a consecuencia de ello se han gestado una importante cantidad de disciplinas visuales durante los últimos años. Diseño gráfico, interiorismo, ilustración, cine, audiovisuales o material web, entre otros. Todas estas modalidades nacen al servicio de decir algo, decirlo bien y decirlo…¡Ahora!
Esta velocidad es la excusa ideal para la aparición de una nueva generación de profesionales: los diseñadores.
Un diseñador es una persona creativa, espontánea y adaptable. De hecho debe serlo pues se enfrenta constantemente a los imprevistos o al temido “fallo inesperado” de Windows.
De momento, hemos conocido a una persona con un perfil profesional definido; con capacidades resolutivas y salidas ingeniosas. Pero… ¿hasta dónde empujar estas habilidades?
-“Tengo un problema con la web”, llama al diseñador.
-“Hace falta un 3D hiperrealista de una chica bajo la lluvia para completar la campaña. Ideal. Sería fantástico si estuviese animada”, llama al diseñador.
-“No va la red”, llama al diseñador.
-“No se usar la centralita”, llama al diseñador que seguro sabe y te explica.
El jefe al diseñador “acuérdate de terminar la maquetación, ilustraciones y fotografía. Supervisa la impresión, 10.000 ejemplares.”
Llamada del departamento de reprografía para el diseñador: “La fotocopiadora se atascó, ¿puedes venir a verla?”.
“Ha caído un meteorito en el patio”, ¿a quién llamamos?, ¡AL DISEÑADOR!
Pero hagamos un poco de autocrítica, los responsables de esta situación hemos sido sin duda alguna nosotros. En la ruda competencia por obtener un trabajo dentro del sector imagen, el diseñador ha optado por convertirse en un “todoterreno”, abarcando la mayor cantidad de habilidades y programas que le son posibles, con la intención de cumplimentar el “perfil deseable”.
La mayoría de las ofertas laborales solicitan un diseñador capaz de programar una web, que tenga nociones de animación, que sea capaz de resolver el diseño de un stand, que tenga nociones/dominio de 3D, que sepa algo de redes y que además resulte capaz de escribir una nota de prensa de modo inteligente. Ya saben, una notita de nada, solamente unas líneas que estén a la altura de un premio Pulitzer.
Esta situación ha sido provocada y alimentada por la actitud con la que todos los diseñadores hemos decidido competir por nuestros objetivos laborales. Un día la Srta. Diseño se levantó de humor de aprender algo de programación, con lo cual se ahorraría el tedio de sincronizar tareas con un programador. Y ese mismo día un programador se levantó con el ánimo de “trastear” un poco con el photoshop, para ahorrarse las ideas extravagantes de la Srta. Ilustración y sus archivos compuestos por miles de capas.
Los diseñadores hemos decidido competir en una frenética carrera, que conduce directamente a convertirnos en “aprendices de todo, maestros de nada”, en lugar de optar por una solución intermedia entre una especialización total o ser un todoterreno.
Por ejemplo un diseñador gráfico que ha decidido tener nociones de web, conceptos de usabilidad y lenguajes de programación, vamos, lo normal. Pero no con el objetivo de programar por si mismo una página, sino con el objetivo de comprender cómo funciona el entorno web, para facilitar la implementación de sus diseños al programador y haciendo más eficiente, atractivo y creativo su trabajo. Esto en lugar de decidir sufrir amargamente cortando y pegando código para que luego una sofisticada web “de diseño”, reaccione de modo inesperado. ¡¡OUCH!!
Los resultados de nuestro trabajo son mejores en medida en que aportamos una pieza al todo, al final obtenemos un complejo y armónico puzzle, compuesto por las mejores piezas de un grupo de personas especializadas: un equipo multidisciplinar.
Creo que en lugar de enfrentarnos en solitario contra el excéntrico gusto de nuestros clientes -que siempre quieren usar en su logo “la comic sans”- nuestra vía de escape es apoyarnos unos a otros con las habilidades que verdaderamente dominamos. Aunque también sepamos desatascar la fotocopiadora.